故事,却是无限的。创意、创新对于很多的作家来说,不过是雕虫小技,更考验人的却是将故事写好的能力”
虽然张少杰说创意是雕虫小技,这也只有他能够如此的自负。毕竟,他是拥有未来20多年数以万计的创意可以使用,这些创意,随意的组合,就成了时髦的元素。而80年代当代的作家,创意却是可遇而不可求,只有灵光一闪,才能获得比较优秀的创意。
小说的创意,就如同科技的发展一样,不断的站在前人的肩膀上在不断改进、发展。
在200多年前,欧洲出版业极其发达,一些小说大师,将各种已经有的上万部小说归纳、总结,认为所有的桥段都写完了,以后的小说不会有新的内容了。
这种自负,其实是很狭隘的。
随着人类社会的发展,小说的题材,也会是前辈们无法想象的。比如,“网游小说”这种东西,以前的前辈可以想象吗?那是纯粹依托于科学发展,在电子游戏、互联网出现之后,衍生出来的新颖小说题材。
张少杰经历过未来20多年互联网带来的娱乐资源大爆炸的年代,那个年代最不值钱的就是创意。
随便按照一些创意的路数,放在80年代多半的惊世骇俗的。
而且未来30年小说的发展越来越倾向于娱乐性,所以那个年代的创意,被80年代的创意更能够迎合读者的阅读需求。
而在80年代,文学性、思想性高于趣味性的年代。主流作家们创作了一堆看起来典雅,其实却多是很艰涩的书籍。
而到90年代开始,小说也越发向娱乐靠拢。
就如《哈利波特》很牛吗?其实并不是很牛,但是那个年代,商业小说至上的潮流刚刚兴起。
一堆的高水平的枯燥小说中,突然冒出一本比较通俗易通、贴近儿童读者阅读口味的小说,自然让许多儿童和青少年如获至宝。
而到后来,《哈利波特》畅销了十多年,则是“惯性阅读”问题。
什么叫做惯性阅读?就是——阅读了第一本之后,后面的剧情哪怕可看可不看的鸡肋,但是绝大多数的读者,依然是习惯性的继续追看后面的情节。
再如一部40集的电视剧,观众耗费了一周看了7集。哪怕后面情节已经不像最初一般的吸引人了,但是大多数观众还是会选择将电视剧后面的33集看完。
还有更可怕的惯性,就是《名侦探柯南》,看了一百集的《柯南》的观众,入坑了之后,200集、30集1000集,有些人从小学生时代追看到了娶妻生子之后,《名侦探柯南》还没有结束的迹象。
“该用什么样的书名呢?”麦当娜问道。
无论别人的如何想的,书名对于一本书的重要性,达到了惊人的程度。
一本很普通的书,如果取了一个很好的名字,也许能成为震惊世界的畅销书。
一个很优秀的书,取了一个并不吸引人的书名,销量自然就很平庸了。
什么是好