。当然不要见文字描写很平淡可是影片是异常精彩的。
全片长达一百一十分钟共有六场赛车戏其中三场是重头戏。第一场自然就是片头那一段了第二场是按照剧本定律在第七八十分钟出现的。最后一场戏才是重头戏里的重头戏最后全片的**掀起而结束那感觉真是比作爱还要过瘾。
第二场重头赛车戏是在一个不经意的意外里生的双方都不知道对方究竟是什么人。在那场戏里萧然采用的手法变化了一下花样故意不让这个变得很流畅。
在最后这一场戏上萧然费尽了工夫搅尽脑汁才构想出一个最佳诠释方案。这场戏必须得越片头否则就形成头重脚轻了。萧然的手法说简单亦可说复杂亦可。
简单是因为他是采用了各种层出不穷的手法先是落叶这一点相当之重要。在拍这一场戏之前制片甚至不惜重金请人移植了无数棵枫树在赛道的两侧以便于营造特殊而且极其眩美的效果。
而且真正拍摄时公路上铺满了枫叶看上去就好象是在一个世外桃源进行决战一样极富有浪漫主义。这样的风格与全片的风格配合得紧密无间有几分纯真还有几分浪漫暗合了主角的车神之路还有颇长的距离。
单是在氛围上就做了那么大的工夫可想而知萧然在最后这场戏上的用心程度。这场戏剧组共动用了十八部摄影机这还不包括两架直升机的航拍。论场面论气度都绝对是港片里极罕见的。唯一的遗憾是气度是足够了只是场面却因为外景的限制而显得有些不足这显然不是人为因素。
幻想特效亦接下了这部影片的特效制作把决战的场面烘托得美丽之极。而在这最后一场戏里幻想特效更是使出了电脑剪接的工夫狠狠给影片做出了多角度画面便是《绿色巨人》里李岸用到的那些招式。这绝对新颖的镜头并行手法逐步抽离让每个人都体验了这全新的制作手法在配乐里显得酷到了极点。
酷的不只是手法还有决战双方的穿着打扮是相当具有古代武者决斗的风味。叶锦天在服装造型上果然是极其犀利的影片的美术更是做得出神入化。不过叶锦天却很清楚这倒有不少都是源自萧然的指点与其说是指点倒不如说是开窍。
萧然为什么要动用那么多摄影机？理由非常简单他需要全角度的镜头以从中选出最适合的镜头。而且除此以外他特地使出了在吴雨森那里学到的绝招——慢镜头！
萧然不敢说自己是在慢镜头运用上是理解最深的可绝对是目前港片影坛里除了吴雨森之外最擅长的导演。在慢镜头上他欣赏的其实不止是吴雨森还有黄精蒲。
黄精蒲是二十一世纪的新锐导演此人凭着《福伯》这部绝对是佳作上位被曾之伟提拔做了《江湖》的导演。在该片里处处可见黄精蒲对王佳卫作品里那种镜头感的模仿而且在慢动作方面相当有一手。
到了《阿嫂》就更是了不起这次他抛弃了对王佳卫的模仿而是在慢动作上愈的控制得当。这部《阿嫂》是一部黑帮片可是骨子里却是纯真和欢乐尽管有哀伤可最终仍然是纯洁的快乐。
黑帮的残